Современные тренды в графическом дизайне в 2025 году: тенденции в дизайне упаковки и логотипов

В 2025 году современные тренды в графическом дизайне определяются балансом между технологиями и человечностью, стремлением к честности и тактильности. Дизайнеры используют AI-инструменты, работают с нестандартными текстурами, ищут новые способы оживить продукт. Бренды понимают, что внимание аудитории — ресурс ограниченный, поэтому выигрывает тот, кто точнее попадет в «боль» аудитории.

Почему так важно следить за трендами? Неактуальные решения могут помешать восприятию бренда. Сегодня люди руководствуются эмоциями, визуальными ощущениями: упаковка, логотип, пост в соцсетях или баннер на сайте — всё это должно транслировать ценности компании и вызывать доверие.

Мы собрали наиболее популярные направления этого года, которые формируют современные тенденции в графическом дизайне.

Дизайн с поддержкой ИИ

Искусственный интеллект перестал быть инструментом для «избранных». Теперь это обязательная часть рабочего процесса. AI-помощники автоматизируют рутинные задачи, генерируют варианты макетов, шрифтов и композиций.

На первый план выходит AI-арт-дирекшн: дизайнер превращается в куратора, который управляет целой экосистемой решений. ИИ создаёт десятки версий динамических постеров, 3D-анимаций, а дизайнер выбирает и дорабатывает лучшие. Adobe и Figma уже встроили алгоритмы машинного обучения в свой функционал, что повышает скорость работы и оставляет дизайнеру больше времени на творческие задачи.

С поддержкой нейросетей мы разработали концепцию РК клубной программы для Спортмастер. У нас получилось реализовать проект с сильной идеей гораздо быстрее, внедрив новые инструменты из области ИИ.

Дизайн крайностей

В 2025 году дизайн руководствуется логикой «не согласен на середину». Бренды выбирают одну из крайностей: насыщенный и многослойный максимализм, или лаконичный, но акцентный минимализм. Эти стратегии разные по форме и концепту, но их объединяет главное: выразительность рождается не в компромиссной «середине». Важно не сглаживать, а усиливать выбранный полюс.

Минимализм остаётся базовым подходом, но акценты становятся предельно яркими. Чёткие формы усиливаются насыщенной палитрой, динамичной типографикой, контрастным фоном. Всё чаще применяются плоские иллюстрации, крупные надписи и упрощённая геометрия.

Максимализм как творческая стратегия делает акцент на многослойность и детальность. Дизайн строится по принципу «каждый элемент имеет значение», становится инструментом сторителлинга: через него бренд транслирует уникальность и доносит до зрителя определенный месседж.

Металлические текстуры

Серебро, хром, медь — материалы, которые транслируют премиальность. Их активно используют в упаковке, айдентике и цифровых интерфейсах. Особое место занимает Future Dusk, цвет года по версии WGSN: тёмно-синий с фиолетовым подтоном, символизирует переходные состояния и эстетику будущего. Он работает в сочетании с тиснением, глянцевыми элементами, которые придают дизайну визуальную глубину и создают эффект «погружения» в атмосферу бренда.

Тактильный шум

В ответ на излишнюю «гладкость» цифровой графики дизайнеры вводят органичные элементы: зернистость, бумажная текстура, пастель, тканевые паттерны. Это направление создает чувство «осязаемого» контакта с продуктом. Тактильный шум подходит для ремесленных марок, эко-брендов и нишевых проектов, где важно вызвать доверие через ощущения.

Тактильный шум мы перенесли в проект пекарни Breadbery. Текстуры, зернистость, рукописные детали и печати формируют восприятие бренда и делают каждый носитель частью уникального мира, где продукт ощущается как личная находка и объект исследования.

Пиксельная эстетика

Ностальгия по 8-битной графике возвращает в моду пиксели. Это не просто стиль ретро, а способ придать визуалу узнаваемую цифровую метафору. Пиксели часто комбинируют с векторной графикой, 3D-элементами и анимацией. На Западе этот тренд используют инди-разработчики игр, а в России — арт-фестивали и культурные события.

При дизайне страницы курса Name Over мы использовали графику с «цифровым» характером, сетки и пиксельные элементы. Они подчеркивают технологичность и игровую вовлечённость в процесс обучения.

Антидизайн

Тренд намеренно отказывается от правил: используется асимметрия, разнородная типографика и композиционные разрывы. Такой визуальный стиль нарушает ожидания зрителя, что делает его эффективным в условиях «приторной» однотипности. Антидизайн применяется в проектах, где можно (и нужно) выходить за рамки: культурные ивенты, арт-индустрия, молодежные бренды.

Природные мотивы

Дизайнеры используют палитры, вдохновлённые природой: зелёные, терракотовые, песочные оттенки. За основу берутся текстуры древесины, ткани, бумаги и плавные органические формы. Эко-дизайн становится способом бренда транслировать свои ценности.

В кейсе для ресторана Le Ri мы использовали этот стиль: акварельные мазки, теплая палитра и воздух, которые создают ощущение естественности и натуральности, отражая философию ресторана.

Экстра-функция

Современная упаковка перестала быть лишь «обёрткой» или гарантией целости продукта. Сегодня она становится инструментом взаимодействия с покупателем: удобной, безопасной, информативной и способной удивлять необычными функциями. Многофункциональность продлевает «жизнь» упаковки, делает её частью повседневного опыта и усиливает эмоциональную связь с брендом. Оригинальные формы, экологичные решения и интерактивные элементы показывают внимание бренда к деталям — и именно это запоминается покупателю.

Расширенная реальность

AR-упаковка — уже не будущее, а реальность. Сканируемый код открывает доступ к интерактивным платформам, играм, инструкциям, персональным предложениям. Это способствует большей вовлечённости клиента и создает опыт, выходящий за границы привычного взаимодействия с продуктом.

Экология без компромисса в дизайне

В 2025 году биоразлагаемая упаковка больше не ограничена нейтральными цветами, перестаёт быть скучной. Яркие принты, тиснение, сложные формы позволяют сочетать устойчивость и выразительность. Это направление отражает ценность осознанного потребления и возможность использовать материалы нового поколения.

Простота с характером

Простая форма + одна уникальная деталь (символ, шрифт, маскот) делают логотип лаконичным, но запоминающимся. Такой логотип актуален для digital-брендов, стартапов, сервисов, где важна узнаваемость.

В айдентике платформы краудфандинга Planeta.ru мы сохранили чистоту форм, добавив иконку планеты — визуальный приём, который делает лого заметным и узнаваемым.

Адаптивность

Сегодня бренды стремятся к единому знаку, который одинаково органично работает в разных форматах. Логотип в современном дизайне должен быть читаем в маленькой аватарке приложения и так же легко масштабироваться до размеров баннера или футбольного поля. Адаптивный подход продиктован цифровой средой, где иконка приложения, сайт и профили в соцсетях задают общие правила игры.

Сегодня важна гибкость знака во всех размерах и носителях. Для нашего клиента «Дед Хо» мы создали знак, который одинаково легко размещается на посуде, меню, в приложении и в интерьере.

Винтаж в современном прочтении

Обращение к эстетике старинных вывесок и ретро-шрифтов придаёт бренду ощущение «крафтовости» и подлинности. Это направление про ностальгию по прошлому, траву зеленее и простое человеческое счастье — те составляющие, которые в последние пару лет откликаются в людях. Тренд можно видеть в оформлении в кофеен, ремесленных мастерских, локальных брендов.

Тренды в дизайне брендов 2025 формируются на пересечении технологий и человеческого креатива. Искусственный интеллект помогает ускорить процессы, а человек отвечает за заложенный смысл, эмоции и результат. В топе те, кто создаёт адаптивный, осознанный визуальный язык, говорящий с аудиторией напрямую и вызывающий эмоции. Устойчивость, персонализация, тактильность, динамика и смысл — вот основные направления современного дизайна.

В ближайшее десятилетие дизайн превратится в «ethereal design» — многомерный, живой, адаптивный. Он станет эмоционально отзывчивым: меняя цвета и атмосферу под настроение пользователя.

Искусственный интеллект изменит процесс творчества: от автоматизации рутинных задач до генерации гипер-реалистичного контента, адаптирующегося под бренд и эмоции аудитории. Персонализация достигнет нового уровня — реклама и медиа индивидуально под каждого пользователя.